chertenka_13: (hi)
Наверное, одна из самых известных пьес Сэмюэла Беккета и визитная карточка театра абсурда. С начала сезона ловила подходящие даты.

Все персонажи пьесы весь спектакль ничего не делают (хотя пытаются создать такую видимость) и чего-то ждут. Эстрагон и Владимир ждут Годо. Зачем? Кто такой Годо? Мы не узнаем. Лаки и Поццо вроде бы имеют цель, по крайне мере Поццо, но на следующий день выясняется, что они тоже просто ходят по кругу. Герои они начинают повторятся, теряться в пространстве и времени, заниматься чем-то только потому что в обществе принято что-то делать. Все они глубоко несчастны, но не говорят об этом, а может и не осознают, у них еще есть надежда. Надежда, что кто-то придет и всё наладит.

Постановка отличная. Актеры играют хорошо. Эстрагон (Всеволод Шергин) немного переигрывает, но, говорят, это был его первый выход в этой роли, да и молод он еще, может войдет в роль.

В этом театре я была впервые. Находится, он не как большинство – в центре, а наоборот у МКАДа. Зал небольшой, только партер, билеты очень доступные (я брала 1 ряд за 700 руб – это самые дорогие билеты были). С первого ряда отлично видно (когда сцена выше, тогда смотреть не так удобно).

Страница спектакля: http://newteatr.ru/performance/v-ozhidanii-godo/
chertenka_13: (hi)
Добрый человек из Сезуана
Сказано – сделано, сходила на другую постановку Бутсова по Брехту. Эта пьеса, конечно, поинтереснее, и постановка совсем другая: длиннее диалоги, чуть меньше отвлекающих моментов и музыкальных вставок. Вообще, именно так я, наверное, представляла эпический театр Брехта, когда знала о нем только из описаний. Кстати, в спектакле зонги не переводили, а пели, как я понимаю, в оригинальном варианте (на немецком, перевод идет бегущей строкой).

Тема пьесы любопытная: быть добрым вроде бы правильно, но часто оказывается совершенно не выгодно для себя. К сожалению, это подтверждается на практике. Конечно, можно найти баланс не тем способом, который использовала героиня, но факт, что его приходится искать, интересен сам по себе.

Мне кажется, что между этими спектаклями очевиден прогресс и тех актеров, которые пересекаются в обеих постановках и режиссера.

«Ничья земля» Theater HD
Похоже, у меня год не классического театра. Осенью я ходила на театр абсурда в Москве, в марте меня ждет другая постановка по одной из знаковых пьес в этом направлении, поэтому вдвойне любопытно было посмотреть, как ставят этот жанр в английском театре. К сожалению, в кино, но и так тоже не плохо.

Ничья земля – место между границами государств, которое никому не принадлежит.
В спектакле, похоже, что это гостиная в доме, у которой хоть и есть хозяин, но каждый из 4 героев пьесы «завладевает» ею, когда появляется на сцене. Диалоги ни о чем и обо всём, отсутствие сюжетной линии, невозможность пересказать спектакль – всё это как нельзя лучше создает атмосферу, когда каждый из диалогов может быть веселым или нейтральным, и только сложенные все вместе заставляют скорее грустить.

Актеры играют великолепно.
chertenka_13: (with osm)
20е годы прошлого века, Берлин, Анна 4 года ждет жениха с войны, но от него нет вестей и она решает всё же выйти замуж за спекулянта Мурка, да и родители настаивают. В разгар отмечания помолвки возвращается жених, но Анна ему отказывает. А в городе идет восстание, и разочарованный жених к нему присоединяется.

Но если Брехта не адаптируют (а это как раз тот самый случай), то идти на спектакль неподготовленным не стоит. Диалоги постоянно прерываются музыкой, танцем, или зонгом, романтические моменты не будут романтическими, как к тому привыкли зрители. Да и вообще всё, что происходит на сцене далеко от драматического театра, не зря есть даже отдельное название: эпический театр. В то время, как драматический театр пытается заставить зрителя поверить в происходящее на сцене и вызвать у него определенные эмоциями конкретными приемами, эпический театр взывает к разуму и пытается показать события со стороны, именно поэтому повествование прерывается различными способами, чтобы эмоции не успели вас захлестнуть.

Я немного сомневалась, стоит ли идти на этот спектакль. С одной стороны, на постановку по Брехту я сходить хотела, с другой, не была уверена, что в этом театре его смогут поставить так, чтобы это нормально смотрелось. Но меня смогли сильно удивить.

Я, правда, не буду никому рекомендовать этот спектакль, потому что это очень специфическая постановка (моему спутнику, например, спектакль не понравился), а я не настолько хорошо умею писать рецензии, чтобы словами описать хореографическую и музыкальную составляющие, игру с костюмами и образами персонажей и многое другое, но лично мне понравилось, хотя количество отклонений от сюжета считаю чрезмерным, особенно во втором акте – подзатянули. И момент с берлинской стеной не очень понятно зачем вставили, особенно если учесть, что в пьесе события развиваются раньше и есть указание на конкретное время. Тем не менее, то, что у нас смогли поставить это всё в таком качестве, меня приятно поразило (я бывала на спектаклях, где самовыражение режиссера смотрела скорее со скукой и терпела только из-за того, что мне нравилась основная сюжетная линия). Прискакала домой, узнала, что в этом театре идет еще один спектакль по пьесе Брехта («Добрый человек из Сезуана»), поставленная тем же режиссером (Юрием Бутусовым) и сразу же купила билет. Хочу сравнить.

Страница спектакля: http://teatrpushkin.ru/plays/barabany-v-nochi

PS в театре следят за использованием мобильных телефонов во время спектакля (светят в них лазерной указкой) но на youtube, смотрю, есть маленькие фрагменты.
chertenka_13: (hi)
Гордость и предубеждения. МХТ им.Чехова
В МХТ премьера. Не только новый спектакль, но, кажется, и жанр (по крайне мере мюзиклы мне у них еще не попадались). Впрочем, и этот можно было пропустить, но уж очень любопытно было. Тексты песен ужасны. Про некоторые костюмы, тексты, интонации хочется думать, что это стёб, а не чьё-то восприятие произведения. В конце уже смотрела как комедию. А Дарси вообще хлюпик какой-то.


Носорог. Мастерская Фоменко
Ионеско был актуален с этой пьесой в 1960е, актуален и сейчас, учитывая, как любая идея легко и быстро может быть подхвачена огромным количеством людей, которые далеко не всегда задумываются о смысле, а просто делают, как все, чтобы не выделяться.

Актеры прекрасные, постановка мне тоже понравилась. Многие критики пишут, что затянуто и вообще не получилось цельного спектакля. Не могу согласиться. Да, первый акт более динамичный, нежели второй, но все выстроено логично: сначала показывают обычную жизнь, в которой впервые появляется «носорог», затем подробное превращение в «носорога» друга главного героя, а дальше всё меньше действий и больше разговоров «на кухне»: страхи одних, размышления в стиле «если стольким людям нравится, то понравится и мне» других.

TheaterHD. Английские спектакли в записи.
Палачи
Спектакль начался с казни преступника, который до последнего кричал, что не виноват. И я подумала, что спектакль будет о проблемах смертной казни и цене судебных ошибок в этих случаях. Потом выходит приказ об отмене смертной казни через повешенье и местная знаменитость, палач номер два в Британии, остается без работы, правда, у него на этот случай был еще бар припасен. И я подумала, что спектакль о его прошлой работе, отношению к ней и т.п. Но на сцене появляются разные люди: его жена, дочь, завсегдатаи, болтают о том, о сем, никаких сложных тем. Хотела даже расстроиться.

Но МакДонах не подвел. Без всякого морализаторства, и с присущей ему легкостью он обозначил и сложные вопросы, не забыл про юмор (пусть и местами черный), невзначай кого-то убил, и финалом не разочаровал.

Глубокое синее море
Я уверена, что многие зрители, находящиеся вне истории, на протяжении пьесы думали, что главная героиня –неуравновешенная истеричка. И действительно: женщина пытается покончить собой из-за пьющего мужика, который забыл про ее день рождения, да и вообще явно о ней не очень заботится и не очень ей подходит, при этом она еще фактически замужем за мужчиной, который не только хорош собой, но и с разных сторон человек положительный. Кто тут удержится от мысли: «ну и дура»!

Однако, пьеса о том, что, наверное, не стоит быть столь категоричными. Ведь мы действительно не всегда можем и хотим жить с теми, кто, казалось бы, так нам подходит и любит нас. При этом к другим людям нас может тянуть как магнитом. И хорошо, когда это произошло в юности, а если в юности вас выдали замуж за удачную партию и только в 40 лет получилось встретить того человека, который смог пробудить такие эмоции?

Прекрасная игра актеров, как, впрочем, всегда у англичан (по крайне мере из того, что я смотрела).

«Смотреть на себя такими глазами, какими тебя видит мир, наверно, смело, но и глупо. Зачем вам нужно, чтобы вас считали слабовольной неврастеничкой? Разве умереть лучше, чем жить? Да и кто имеет право вас судить? Чтобы судить человека, надо пережить то, что он пережил, а никому не известно, что у него на душе?! Только вы знаете, что вы чувствуете, и сколько душевных сил и воли понадобилось вам, чтобы выжить в неравной борьбе», - говорит один из героев. Мы почти всегда оцениваем ситуации, с которыми сталкиваемся, о которых нам рассказывают, исходя из своего опыта и знаний, и никто не может нам это запретить, да и сложно от этого удержаться (хотя бы внутри себя), но воздержаться от осуждения, наверное, всё-таки стоит.
chertenka_13: (hi)
Улыбнись нам, Господи. Театр Вахтангова

Вопрос, который меня волнует после спектакля «Что это было?» «Почему козу играет Юлия Рутберг, а лошадь (у которой роль подлиннее) играет шкаф?»

Странный и затянутый спектакль. Эфраим едет с друзьями в город к сыну, которого судят за покушение на генерал-губернатора. По пути у них воруют лошадь, возвращают лошадь, они встречают цыган и других людей. Такое ощущение, что в спектакль попытались впихнуть кучу идей и штампов, не очень задумываясь об уместности и общей линии повествования.


Кроличья нора. Театр на Малой Бронной

Белые стены с красной полосой, одежда с красным элементом. Через жизнь всех персонажей этой полосой проходит смерть ребенка. Несчастный случай, в котором можно искать виноватых, но все стараются этого не делать. Хотя бы на словах. Сколько времени нужно, чтобы вернуться к жизни после горя, всем ли помогают одни и те же способы и переживания? Ответы очевидны: все индивидуально. Именно это пытается на протяжении двух часов сказать мать погибшего ребенка теряющим терпение родственникам: мужу, сестре, своей матери. И пока все пытаются научить жить главную героиню, человек, в чьих руках был руль автомобиля, сбившего мальчика, просто разговаривает с ней о жизни, о своей жизни.

Тема, конечно, не нова, финал тоже достаточно предсказуем, но поставлено неплохо. Не пронзительно, как могло бы быть, но очень неплохо.


Чехов-GALA. РАМТ

4 одноактные пьесы А.П.Чехова («Медведь», «Предложение», «Свадьба», «Юбилей) идут на сцене параллельно. Каждые 5-7 минут сменяются актеры и сюжет, но чем ближе к концу, тем больше людей остается на сцене и замирает на то время, когда внимание и осветительные приборы «прикованы» к другим. Интересная находка и хорошая постановка. Разве что последняя 5-я пьеса «О вреде табака» не очень вписывается в заданный ритм и концепцию. Впрочем, она идет в конце отдельно и не очень мешает.
chertenka_13: (hi)
Кант. Театр им.Маяковского

У Канта еженедельный ужин с друзьями: мужская компания, к которой постоянно присоединяется слуга Канта – ему явно многое позволено в этом доме. Неожиданная гостья, пришедшая за автографом не сильно меняет формат беседы, став лишь на некоторое время предметом разговора, а не его участником. Да и вообще, мужской вечер в этот день явно провалился, во втором акте еще и две монашки нагрянули вызволять своего петуха.

Описание спектакля на сайте театра читать бессмысленно. Нет, все темы, которые там указаны, в спектакле поднимались, но совершенно не на том уровне, на который можно было бы рассчитывать, учитывая название. За три часа пару раз разговор приближается к философии Канта, но все остальное время это простой вечерний разговор любой слегка выпившей компании, независимо от наличия в ней философов. И даже несколько раз подчеркивается, что в этот вечер о работе никто не говорит. Разговоры, в общем-то, не отталкивающие, просто мое ожидание совершенно разошлось с действительностью. А эпизод с монашками и плоские шутки ниже пояса даже слегка расстроили.

К декорациям и костюмам претензий не имею. Сцена оформлена прекрасна: шестиугольник в центре зала, посередине стол, периодически вращающийся. Зрители сидят по кругу в 4 ряда. Игра актеров тоже не вызывает отторжения, особенно органичен в своей роли Анатолий Лобоцкий (слуга Канта).

Возможно, режиссер хотел показать, что философ в быту не очень отличается от других людей и цены на треску его тоже беспокоят, но, честно говоря, вряд ли кто-то в этом сомневается, а вот то, что не любые бытовые разговоры хочется слушать, я не сомневаюсь.


Господа Головлевы. МХТ им.Чехова

А вот Серебренников не подвел. Второй раз исключительно из-за него смотрю спектакль, на который вряд ли бы пошла, будь он поставлен другим режиссером.

Мрачные декорации малой сцены, такие же костюмы, жужжание мух, тусклые лампы – сразу видно, здесь экономят на всем, едят пустой хлеб, чай выдают по регламенту, варенье по ягодке. И это в богатой семье. Скупость –не единственный порок семьи, которая разрушит сама себя, семьи, в которой не одно поколение родителей косвенно причастно к смерти своих детей.

Каждая сцена, каждый диалог поддерживается реквизитом, декорациями, символами. Евгений Миронов в роли Иудушки настолько убедителен, что в какой-то момент начинаешь хотеть, чтобы кто-нибудь его уже убил.

Я не фанат Салтыкова-Щедрина и само произведение мне не очень интересно, но «визуализация» романа отличная.


The Hard Problem. Theater HD

И Стоппард тоже не подвел. Видеозапись спектакля – это, конечно, не тоже самое, что спектакль, но лучше так, чем никак. Тем более для таких разговорных пьес как раз не так важны декорации, актеры вообще могут ходить по пустой сцене, как по мне.

Этот спектакль я смотрела через несколько дней после «Канта», стиль тот же: минимум биографии и событий, основной упор только на разговоры. Но зато какие! Слушать обсуждение дилеммы заключенного, материального и нематериального в человеке, альтруизма и эгоизма намного интереснее, чем про покупку трески и шаблонные фразы про жен.

Хиллари – ученый-психолог, пытается устроиться на работу в институт изучения мозга и поведения людей, спонсируемый миллиардером – владельцем хедж-фонда. Его интерес не только (а может и не столько) в научных открытиях, сколько в применении этих открытый в рамках своей работы. Параллельно со всеми рассуждениями о науке и устройстве человеческого сознания, Стоппард вставляет небольшой сюжет из жизни Хиллари, больше присущий мыльным операм. Но, возможно, именно этот поступок заставляет Хиллари всю жизнь спорить с окружающими ее материалистами, а в последствии уйти из науки в философию.

В пьесе есть все: серьезные разговоры, ироничные замечания, юмор. Очень плотный текст, очень насыщенный поток информации в течение двух часов, прерываемый лишь на смену сцен, во время которых показывают мерцание конструкции из ламп, демонстрирующей импульсы в мозге человека.

На английском именно этот текст и таком быстром темпе мне воспринимать было сложно, т.е. даже если поняла все слова, надо их соединить в осмысленную фразу, после чего, хочется над ней еще подумать, а актеры уже убежали вперед. Можно, конечно, читать субтитры, но я очень люблю английских актеров и их произношение.
chertenka_13: (hi)
Все-таки сдалась и признала тот факт, что у меня в квартире, все-таки холодно после того, как дрожжевое тесто не поднялось даже на батарее, пришлось ставить в слегка нагретую духовку.

-------
На скалодроме много народу, часть дорожек на ремонте, часть отдана под корпоратив, а часть под группы с тренером. Нашли свободную, собираемся лезть, подходит тренер и говорит:
- А вы не пропустите меня с мальчиком.
- Пожалуй, нет, нам тоже больше негде лезть.
- Смотрите, я могу пойти и попросить чтобы и эту дорожку для меня закрыли, а вы потом жалуйтесь куда хотите, а можем договориться по-хорошему и вы меня сейчас пропустите без очереди.

Интересное у людей представление о том, как договариваться по-хорошему.

-------
Фейсбук меня окончательно победил. Я итак его не любила, но ленту вроде как читала, тем более у меня там не много людей. Но потом как снежный ком, кроме постов тех, кого я читала, начались все эти левые лайки, перепосты: постоянное adme и т.п. Сделала ленту интересов, добавив в нее только людей. Стало лучше: практически только нужные посты. Правда, какое-то из обновлений для телефона перестало нормально ленту именно в этом варианте отображать (только стандартную), хотя до этого таких проблем не было, забила, перестала пользоваться фб на телефоне. А теперь не могу новую группу добавить в эту свою удобную ленту даже в обычном браузере, а также обнаружила, что все равно какие-то посты от людей теряются. Очень странный ресурс очень мягко говоря.

-------
В театрах все больше спектаклей и если раньше практически каждый шел несколько раз в месяц, то сейчас многие только один раз, а-то и один раз в два месяца. Если учесть, что у людей по вечерам могут быть планы, которые нельзя переносить, то на некоторые спекли можно пытаться попасть весь сезон. Это печально. И если раньше мне не очень нравилась схема некоторых европейских театров, когда в течение пары месяцев каждый день идет один и тот же спектакль, то теперь я бы уже от нее не отказалась. Зато без проблем можно сходить на все, что интересно и в любой компании.

Вторая проблема с театрами – сюжеты для постановок. Иногда все вроде бы отлично: и состав актеров и сама постановка, но сюжет совершенно не интересен. Комедии положений и детективы не люблю, романы в большинстве своем тоже не очень интересны (некоторые по описанию не интересны, а на деле бывают получше, но обратная ситуация случается гораздо чаще). Еще раздражает постановка одних и тех же пьес. Ну т.е. я понимаю, что постановки могут быть совершенно разные, но сколько раз можно посмотреть одно и то же произведение? Ну ладно, одно какое-нибудь очень любимое может и много раз, но вряд ли все такими являются.

Стоппарда вроде бы всего пересмотрела, из постановок Серебрянникова, кажется, осталась одна, на которую билет у меня уже есть. Побольше бы сюжетов вроде «Человек-подушка», «Нюрнберг», «Август: графство Осейдж», «Ничья длится мгновение», «Крутой маршрут», «Коппенгаген» и им подобных. Ну и Стоппарда, конечно, можно всего поставить:)

-------
Протестировала бесплатные концерты в зале Мясковского (учебный факультет). Расписание на cайте, программа там же, билеты начинают выдавать где-то за час до концерта (около 18:00). На некоторые концерты вполне себе ажиотаж, билеты могут минут за 10-15 разобрать, на некоторые спокойно можно взять в течение часа. Зал небольшой, мест на 70. Ходила пока только на скрипку. Очень неплохо, особенно некоторые выступления. Буду иногда ходить, пока возможность есть. Если есть желающие составить компанию – говорите, теоретически я могу взять несколько билетов (слышала обсуждение, что дают только один в одни руки, но я без проблем брала и два, и никто мне слова не сказал, но может, так не на все концерты). Кстати, бесплатные концерты бывают и в других залах, но реже и условия получения билетов тоже могут быть другими.

зал )
chertenka_13: (hi)
У молодого человека и его жены большие долги. Несколько богатых семей в городе отказывают ему в кредите. А одному из кредиторов нравится его жена, и он может отсрочить выплату, но не просто так. Тут же неподалеку еще и преступник затесался (столько богатых людей в деревне!). На что может пойти человек с большими долгами, и могут ли удержаться в рамках приличий и не использовать свою власть те, у кого деньги есть?

Довольно банальный сюжет, но очень хорошая игра и просто отлично подобранные актеры.
Правда, это был последний показ этого спектакля.
chertenka_13: (with osm)
Rock'n'roll

Пьеса Тома Стоппарда, которого я очень люблю.
Англия и Чехия, начиная с пражской весны 1968 года до концерта Rolling Stones в Праге в 1990.
Главный герой бросает учебу в Англии и едет в родную Чехословакию, когда туда вторглись советские танки. Приехав из свободной страны от профессора коммуниста-теоретика, его жизнь в социалистической республике меняется. Под звуки рок-н-ролла его ждут преследования и тюрьма, так же как и лидера группы The Plastic People of the Universe, музыка которой часто звучит в спектакле. В конце учитель (коммунтист-теоретик) и ученик (человек, который пожил при этой власти на практике) встречаются.

Декорации в виде двухуровневой клетки с небольшими отсеками символизируют идею, которой пронизан спектакль. Идею о том, что человеку трудно быть свободным где бы то ни было. Просто где-то ты борешься за такие простые вещи, как слушать или играть музыку, которую хочешь, а где-то ты внешне свободен, но все равно лишь в рамках, определенных конкретным обществом и/или государством.

Первый акт показался немного сумбурным, второй был намного лучше. Вообще, захотелось пьесу перечитать, но не видела ее среди изданных произведений.

Будденброки

Роман Томаса Манна.
История угасания одного немецкого семейства. Родители, трое детей и внуки. Спектакль начинается с подсчета денег старшими Будденброками, когда-то их свадьба состоялась потому, что это была выгодная сделка. И в жизни каждого из их детей это был важный вопрос, только вот им не удалось повторить жизнь своих родителей. "Выгодный" расчет принес дочери Тони одни несчастья: ни денег, ни мужа, ни любви. Младший сын не хотел подчиняться воле родителей, бизнес его оказался неудачным, а сам он женился на женщине с незаконнорожденным ребенком, которой оказалось очень удобным то, что в конце концов он попал в сумасшедший дом. Старший сын, казалось, сделал все правильно: выгодно женился, унаследовал семейное дело, но именно его действия привели к продаже родительского дома и разорению бизнеса.

Декорации минималистичны: семейный стол с одной стороны сцены, пианино в глубине, церковные лавки с другой стороны. И кто-то постоянно пересчитывает деньги. Между соседними репликами иногда проходят годы, о чем, в конце фразы отстраненно сообщают сами персонажи. В спектакле совсем не упоминаются исторические события, на фоне которых члены семьи Будденброков живут и умирают. Вообще от толстого и подробного романа осталась только краткая выжимка. Нет ни дорогих платьев, ни богатых интерьеров и застолий, есть только факты, которые как ни прячь за мишуру, останутся неизменными.

Первый акт был очень динамичный, во втором же очень много сил и времени было отдано одному диалогу. После постоянной смены событий кажется, что два часа ехал по немецкому автобану без ограничения скорости, и внезапно уперся в ремонт дороги. Создается впечатление, что для режиссера этот разговор был одним из ключевых. Хочется выделить игру Татьяны Матюховой в роли Иды: практически без слов она смогла выразить и вызвать огромный спектр эмоций.
chertenka_13: (with osm)
РАМТ. Нюрнберг
Закончены процессы над верхушкой нацисткой Германии, теперь идет суд над теми, кто клялся следовать букве закона, но допускал и оправдывал все то, что творилось в нацистской Германии. На скамье - судьи.

После каждого дня в суде – сцена из мирной жизни, где люди ходят на танцы и в кабаре, отмечают день дурака, а на следующий день все возвращаются в зал суда, вспоминать Дахау и первые приговоры против евреев. Но постепенно попытка добиться справедливости уже не кажется такой важной: что было, то было, а в мире все еще нет спокойствия, СССР все еще представляет угрозу и надо искать новых союзников. Может быть, приговор стоит смягчить?! Интересы тех, у кого в руках власть почти всегда выше идеалов и справедливости. Символично, что и зал суда не всегда зал суда, например, иногда это ресторан, где подсудимые пьют пива.

Вся часть, касающаяся суда, просто прекрасна, но сцены с весельем, на мой взгляд, могли бы быть короче (но мне вообще очень редко нравится, как ставят в спектаклях подобное веселье.
http://ramt.ru/plays/play-4445/

РАМТ. Ничья длится мгновение
Еврейское гетто в Литве. У Авраама Липмана было 6 детей. Судьба каждого из них показана в спектакле на фоне игры в шахматы одного из сыновей (Исаака) с немецким офицером. Ставка в этой игре – жизнь Исаака. Если он выиграет, то офицер оставит в гетто всех родившихся детей, но убьет Исаака, если проиграет, то Исаак будет жить, но детей увезут, а если ничья, такая редкая в шахматах, то все останутся живы. Офицер ни разу еще не выиграл у Исаака.

Сдержанные декорации, почти документальное повествование без лишних эмоций: все как на шахматном турнире. Но это не мешает раскрыть образ каждого персонажа.

Только одна история мне показалась немного затянутой, и, кажется, в шахматной игре был сделан неверный ход. Больше у меня претензий нет.
http://ramt.ru/plays/play-200/

РАМТ. Цветы для Элджернона
Роман известный, сюжет, наверное, большинство знает. Чарли Гордон умственно отсталый, но очень добрый малый. Врачи делают операцию, которая должна сделать его умным. И им это удается. Правда, Чарли теперь понимает намного больше, становится циником и теряет веру в людей.

Декорации на сцене, как мне кажется, прекрасно отражают то, что происходит в голове у главного героя: огромные надувные подушки в которых все время запутываешься и врачи в черных халатах, в первом акте; идеальная комната – в начале второго; бардак в комнате – в конце.

Отлично сыграл роль Чарли на всех этапах Максим Керин, и очень понравилась Анна Дворжецкая в роли Фэй.
Кажется очень много агрессии, практически каждая сцена с Чарли заканчивается ей. Не помню такого в книге, но не исключаю, что написанное воспринимается просто иначе.
http://ramt.ru/plays/play-217/
chertenka_13: (NY)
«Дворянское гнездо» МХТ им Чехова
«Идиоты» Гоголь-центр
«Дураки» Театра Сатиры
«Циники» Театра им.Моссовета
«Богема» Большой театр, новая сцена.

подробно )
chertenka_13: (looking one way)
Давно про театр не писала. Накопилось:)

Событие. МХТ Чехова
Часто бывает так: произошло какое-то событие, которое имеет к нам отношение, но нас еще не коснулось, а мы уже успеваем отреагировать и показать свое лицо, которое без данного события могли бы прятать всю жизнь.

Семья: жена переживает трагедию, не любит мужа, да и смысла жить, наверное, уже не видит, муж самолюбив, амбициозен, оба имеют интрижки на стороне. Несколько лет назад бывшая первая любовь жены (вот как его нормально назвать?) совершил покушение на мужа, и его выпускают на волю раньше срока. Нет, он еще не пришел к ним в дом, но это событие оказало влияние на всех. Жене все равно, она даже жаждет развязки и вспоминает, как у них все было. Муж сбрасывает все маски и остается со своим истинным лицом пренеприятнейшего труса.

Отличный актерский состав, а также разные режиссерские находки: например, ироничную роль матери жены играет мужчина (Александр Семчев), а большинство второстепенных персонажей носят маски и показаны гротескно. И просто отличная находка со вторым этажом сцены, на которой показан город, который живет своей жизнью, не обращая внимания на то, что происходит в одном из его домов.

Страница спектакля http://www.mxat.ru/performance/main-stage/event/

Лес, Бесы, Август: графство Осейдж )
chertenka_13: (Default)
Лето, светит солнышко, я и девочка, чье имя нельзя называть, сидим на Марсовом поле, пьем молоко с плюшками.
- Макет России поедем смотреть-то? – спрашивает меня девочка, чье имя нельзя называть.
- Такая погода хорошая, вообще не хочется в помещение, - отвечаю я.
- И вот так второй год.
- А давай приедем осенью, дождь, слякоть и тому подобное, можно будет спокойно идти в музеи.

Так мы и сделали. Купили билеты на середину октября, и вышли из поезда на залитый солнцем вокзал, правда, в музей все равно сходили.

культурные развлечения )
chertenka_13: (Default)
Тома Стоппарда люблю нежно, и рада, что его ставят в Москве. А вот часть людей, пришедших на спектакль, были не очень рады. Одна дама в антракте сказала: «Представляешь, тут про какого-то Байрона, знала бы не пошла». Очень много людей ушли в антракте. И сами себе злобные буратины, потому что пьеса прекрасная. Не самая сильная театральная постановка, конечно, но и не плохая. В зале не очень хорошая акустика, правда, это проблема только одного актера (иногда он довольно тихо говорил), и еще тех людей, которые считают, что если переспросить у соседа, то он и расскажет, и услышит, что там дальше, при этом, конечно, не помешает остальным. Но, вообще, я, если честно, не понимаю, почему взрослые люди до сих пор не умеют отключать телефоны (не, ну ладно те, кто и не хотел, но те-то, кто хватается за сумку, как будто сейчас рванет бомба и судорожно сбрасывают, они-то почему не выключают?) и посидеть молча часа два. Отвлеклась:)

Так вот, несмотря на мелкие недочеты, спектакль хороший. Или пьеса хорошая, а постановка ее не портит;)

Два времени: прошлое (начало XIX) и настоящее (XX век уже где-то в конце), в одном и том же поместье герои прошлого ищут ответы об устройстве вселенной, а в настоящем ученые пытаются разобраться, что же тогда произошло.

Драма по сути, но умело замаскированная юмором и иронией героев.

Страничка спектакля: http://mbronnaya.theatre.ru/performances/ARKADIA/
chertenka_13: (Default)
Спектакль к 90-летию театра. 7 произведений за 4 часа с антрактом. На сцене актеры всех возрастов, включая Этуша, Яковлева, Ланового, Максакову, Коновалова. И, кстати, как же их игра отличается от игры более молодых актеров (для меня не в пользу последних). И еще любопытно, когда спектакли авторов разных стран идут рядом, очень наглядно видна разница культур, и в постановке это прекрасно отражено.

Единственный небольшой минус, на мой взгляд, – это компоновка. Я бы некоторые произведения поменяла местами, особенно, те, что идут в конце, после 3х часов просмотра:)

список пьес )
chertenka_13: (Default)
Мальчик с девочкой лет 20+ перелезали через забор ботанического сада, прямо рядом с платным входом (за спиной у бабушки-кассира).
- Ну, что, на мороженое сэкономили, - прокомментировала [livejournal.com profile] _malina.

-------
Тревожные новости из спортклубов Москвы. Цитирую:
«Неделю назад в нашем спортзале, куда я хожу уже полтора года и полюбила, как родную маму, убрали все силовые рамы со штангами. А руководство спортзала на вопрос "почему убрали рамы?" дало феерический ответ: МЫ НЕ КАКАЯ-ТО ТАМ ПОДВАЛЬНАЯ КАЧАЛКА! - гордо сказали они и поставили на место силовых рам пару гламурных тренажеров для привлечения девочек».

Ну и еще забавный комментарий с просторов ЖЖ:
«А у нас тут девушки приседают со штангой на плечах. Говорят, не чтоб худеть, а чтоб ноги с попой красивые были. Но мне это сомнительно как-то...»

-------
Завтракаю на рабочей кухне. Заходит коллега:
- Привет, опять здоровое питание: творог, фрукты.
- Привет, ага.
- Хорошо. Я тоже как-то пытался правильно питаться и не курить. Но стрессы мешают.
- Ну, у меня стрессов нет, поэтому могу себе позволить здоровое питание.

-------
[livejournal.com profile] zhua, вот ты спрашивала, сколько у меня платьев. А я тебя обманула. Убирала летние вещи и посчитала заодно. Насчитала 25. Правда, не все ношу, но раз и не выкидываю, значит, они у меня есть:)
В этом месте у части аудитории, которая меня постоянно видит в реальной жизни, должен пронестись один и тот же вопрос.

-------
Все-таки более дорогие аналоги часто не просто так стоят дороже. Казалось бы вот два горных велосипеда (скорости там, и т.п.). Но один поновее, полегче, передний амортизатор и прочие радости. В итоге такая колоссальная разница, что я все три часа катания находилась в состоянии удивления и не устала ни одной ногой.

-------
Мальчик хочет на детскую площадку, мама против. Заруливая на эту площадку покачаться на качелях, я в очередной раз я подумала, что взрослой быть не так уж и плохо.

-------
И в связи с началом нового театрального сезона напишу про окончание прошлого. Даже в отдельный пост не буду выносить.

«Предательство» Театр им.Вахтангова.
Кажется, впервые ушла со спектакля в антракте. Может быть, если бы была одна, то не ушла бы, но только чисто из антропологического интереса. Плохо было все: сценарий, игра, постановка.
chertenka_13: (with osm)
sda: <<Как тебе спектакль?>>
Я: <<Отличные у актрисы были ноги!>>


Еще одна пьеса Мартина МакДонаха в Москве (о <<Человеке-подушке>> я уже писала).

Здесь все уже не так спорно (в глобальном смысле) и критикам нет повода ломать копья и состязаться в остроумности. В маленькой ирландской деревне на острове живет Билли-калека, чьи родители утонули, когда он был маленьким, его воспитывают две женщины. В деревне скучно, новости, чья кошка чьего гуся покусала - вот и все развлечение. Ну, еще можно яйцами в родственников, соседей и зрителей покидать. И тут на соседний остров приезжает съемочная группа. Несложно догадаться, что на пробы пригласят именно калеку. И он едет в Америку.

Неоднозначное ощущение от спектакля. Вроде бы все в наличии: и юмор, и мораль, и актеры отлично играют. Но некоторые диалоги, хорошо смотрящиеся в начале, слегка утомляют в конце, и доза сентиментальности немного превышает нужный уровень.

Но, в целом, не смотря на некий сумбур в событиях, впечатления от спектакля однозначно положительные.

Страница спектакля http://taganka.theatre.ru/performance/inishman/.
chertenka_13: (Default)
Прокляты и убиты. МХТ им.Чехова

1942 г., 18-летних ребят готовят к фронту. Вначале одинаково испуганные, повторяющие движения друг за другом, они держатся вместе, а позднее, каждый из них «рассказывает» историю своей войны, не Великой отечественной, а своей. Далеко не все воевали с фашистами, многим пришлось погибнуть от рук своих же соотечественников. Война, когда про нее рассказывают не политики, всегда выглядит иначе.

Молодые выпускники театральных училищ, играющие солдат, - молодцы. В постановке много аллегорий, а использованные тексты всем знакомых песен логично вплетаются в разговоры персонажей. Декорации минимальны: брусья, служащие то столом, то помостом, сцена и небогатый реквизит. На заднем плане картинки с проектора: камни, омываемые водой, серо-коричневый экран, вид сцены с другого ракурса. Одно осталось для меня загадкой, почему надписи, появляющиеся на экране, сделаны латинскими буквами.

Страница спектакля http://mxat.ru/performance/damned_and_killed/


Яйцо. МХТ им.Чехова

У всего есть система: и у радиоприемника, и у общества, - главное ее понять. Главный герой пытается понять систему общества, где люди просыпаются веселыми и бодрыми (у него-то так никогда не получалось), легко вступают в отношения с красивыми женщинами (ему на это потребовалось три года). Он представляет мир, в котором он хочет оказаться, как яйцо, и чтобы туда попасть, надо пробраться сквозь скорлупу, но как именно? Главный герой находит подходящий способ: циничный, но отлично характеризующий систему.

В начале спектакля молодой человек с юмором рассказывает об обычных для его возраста неудачах и нелепых ситуациях, а потом почти с той же легкостью и юмором он доходит до преступления. Герой в спектакле присутствует сразу в двух возрастах: молодой, еще идущий к своей цели, и пожилой, тот, кто проник в «яйцо» и теперь комментирует события давно минувших дней.

В целом, не всегда удачная игра актеров (главный герой хорош, некоторые девушки очень естественно смотрятся, но некоторые переигрывают, конечно, это, скорее всего, задумка режиссера, но мне режет глаз) вполне компенсируется сюжетной и идейной линией.

Страница спектакля http://mxat.ru/performance/egg/
chertenka_13: (teacher)
Члены клуба мистера Пиквика собрались прокатиться по стране, посмотреть, как живут люди, послушать их истории. По законам жанра тут не обойдется без жулика и любовных историй.

Какая-то я в последнее время недовольная: трагедия недостаточно трагична, комедия лишком комедийна. Но для меня «Пиквикский клуб» именно слишком комедиен. Причем не сам текст, а именно постановка. Мне кажется, что Диккенса поставили в американской, а не английской манере. Даже пару фильмов скачала, чтобы посмотреть, как другие это произведение ставили.

Но надо отдать должное, овечки были бесподобные:)
chertenka_13: (Default)
В этом театре спектакли идут по другой схеме, нежели у нас. В течение 2-3 месяцев каждый день идет один и тот же спектакль, потом меняется на следующий. Так за сезон ставится около 4 спектаклей. Зато сходить на них можно в любой удобный день.

Главный герой возвращается в небольшой городок своего детства после лет 10 отсутствия. В первый же день он встречает свою школьную любовь, узнает, что она замужем за их же одноклассником. Семья ее мужа были единственными неграми в городе, поэтому ему важно было быть лучше других. Но помогают ли такие качества для создания и сохранения семьи? Каждый из героев расскажет свою версию происходящего, а благодаря юмору история не будет столь банальной, какой получился бы ее пересказ. Интересно, как бы в Америке отнеслись к этому спектаклю, ведь некоторые мысли в современном обществе озвучивать уже не принято.

В целом, мне понравилось. Надо будет не забывать проверять репертуары англо-говорящих театров при планировании поездок.

Profile

chertenka_13: (Default)
chertenka_13

April 2017

S M T W T F S
      1
2345 678
9101112 131415
16171819202122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 23rd, 2017 12:57 pm
Powered by Dreamwidth Studios